近日，直播平台掀起一阵“戏曲热”，越来越多的网友通过直播、短视频、线上互动，与传统戏曲艺术重逢。“扮相很美，太有韵味了”“感受到了传统戏曲的魅力”……一些戏曲演员以直播间为“阵地”，以精彩表演引得众多网友在弹幕中纷纷喝彩。

 近百年间，戏曲的舞台不断演变，从“舞台上的戏曲”“唱片上的戏曲”变为“电视上的戏曲”，而今又演变为“短视频中的戏曲”“直播间的戏曲”。随着媒介的不断变迁，戏曲这门古老的艺术也开始借助直播走进年轻人的视野。

 戏曲艺术和现代媒介的融合，让传统戏曲艺术焕发出新的活力。自2020年以来，线下演出受到疫情的影响，许多精彩的剧目无法和观众们见面。在舞台演出屡屡停摆的特殊时期，传统戏曲艺术传承和发扬面临着新挑战。戏曲人以更加积极的探索性，更加主动的适应性，更加冷静的创造性开启了线上直播。线上演出打破了地域和时间限制，让传统戏曲最大限度“被看见”。近日，抖音直播也发起了一项针对戏曲的扶持计划“DOU有好戏”，希望帮助更多戏曲院团和演员打造线上第二剧场。

 以前，戏曲演员需要下基层才能深入群众、普及戏曲，观众也必须走进剧院才能看戏；如今，戏曲演员通过直播演出，无数个直播间凑成了无数个戏曲舞台。一方面，戏曲能更直接地走入千家万户，拉近了普通观众和传统戏曲的距离，增加了戏曲的年轻受众规模；另一方面，戏曲演员也通过线上演出直播获得了额外的演出收入，缓解了生活压力。直播间里的观众打赏和剧院中的喝彩叫好声一样，给予戏曲演员最直接的反馈和鼓励，这对于年轻戏曲演员自信的培养很有助益。

 在新媒体的助力下，戏曲开拓出一条新的传播之路。戏曲直播，呈现的不止是“台上一分钟”的精彩演出，更有“台下十年功”的幕后，化妆、排练的过程以及对戏曲背后历史文化的讲解，吸引着众多观众“围观”；戏曲和非遗、国风、地方文化等多个主题活动相结合，在继承中求创新，优质内容透过屏幕，传递到亿万网友的家中，许多年轻人也借此对戏曲艺术产生认知和认同。当然，鉴于网络直播的影响力，直播平台也应多注意引导网友，为传播格调清新、境界高远的网络文化做出努力。

 与此同时，戏曲在线上的流行，也开始反哺到线下的剧院中。沈阳南风大剧院受到疫情影响，长期上座率仅为20%左右，剧场经营面临困境。在通过抖音直播和上线团购后，吸引了越来越多观众走进剧场，上座率有了很明显的提升，老剧院焕发出新活力。河南濮阳振兴曲艺说唱团、大连京剧院花脸演员任思媛在直播间走红之后，线上“破圈”也带来了观众对线下演出的关注度。

 疫情阻挡了大家走进剧场，但无法阻挡走近艺术的心。愿戏曲乘着直播的“翅膀”，迎来更广阔的天空：网络中的你我他，皆可成为戏曲艺术的传承者、推广者和共享者；线上线下有好戏，优秀的戏曲艺术都能拥有属于今天和未来的舞台。