2018年8月，现存最早的《老夫子》彩色封面原稿——《摇滚老夫子》，在苏富比网上专场拍卖中，以65万港元高价成交，超出原估价五倍之多。老夫子漫画在港台地区久负盛名，老夫子，原名王长禧，在上世纪60—80年代曾创作了大量的漫画作品，深受当地读者的喜爱。早在2008年香港苏富比春季拍卖当代艺术专场中，就曾首次上拍了两组老夫子的四帧漫画原稿作品，并分别拍出了25.95万和21.15万港元。此后在香港佳士得和香港苏富比的拍卖场上，老夫子漫画作品又屡屡有不俗的表现。

　　在内地艺术品市场，各种漫画原稿的拍卖行情更胜一筹，尤其名家手笔迭创新高。

　　雕虫非小技 艺术价值高

　　说起各个画种，人们首先想到的大都是中国画、油画等。在一般人的心目中，漫画是不登大雅之堂的小画种，是报刊杂志上点缀版面的附属品，属娱乐消遣的东西，似乎没有太高的收藏价值。其实漫画同样有着很深的文化底蕴，其独有的艺术价值和市场价值也丝毫不容小觑，漫画现已成为收藏领域里一种极富魅力的绘画门类。

　　中国的漫画雏形始于清末民初，迄今仅一百多年历史。1904年上海《警钟日报》开设了“时事漫画”栏目，但“漫画”一词尚未普遍使用，当时大多称之为寓意画、讽画、时画、滑稽画等。1924年，弘一法师的高足丰子恺在报纸上发表了真正意义上的第一幅漫画《人散后，一钩新月天如水》。一年后，丰子恺又在上海《文学周报》上发表以“子恺漫画”为题头的漫画作品，并结集出版了《子恺漫画》，中国才正式统一使用“漫画”这一名称，漫画渐渐在社会上流行。中华人民共和国成立后，漫画创作出现新的高潮。1950年创刊的《漫画》月刊（米谷主编）历时十年，对提高漫画的思想和艺术水平，培养青年漫画作者，作出了很大的贡献。活跃在这一时期的中国漫画家有：华君武、廖冰兄、方成、米谷、丁聪、张乐平、江有生、李滨声、詹同等。1976年粉碎“四人帮”后，漫画创作出现新局面。1979年《人民日报》漫画增刊《讽刺与幽默》创刊，各地的漫画报刊也相继问世。漫画学会、研究会等也在各地纷纷成立。1984年漫画作为一个独立的画种参加第6届全国美术作品展览。1986年中国美术家协会漫画艺术委员会成立，中国漫画创作空前繁荣。进入新世纪后，各种漫画出版物依然长盛不衰。

　　漫画在我国发展虽不过百年光景，但作品种类丰富多彩，有国画、油画、版画、素描、水彩画、木刻、剪纸等，收藏时应兼顾作品的可保存性。漫画作品形式多样，单幅漫画、大幅综合漫画创作难度大，但具独立性，利于收藏；两格漫画、组画、多格连环漫画更富阅读性、情节性和故事性等，收藏价值更高；若按创作年代划分，可分为民国老漫画与现当代漫画，一般来说，名家老漫画原稿价值要高于现当代漫画，因为“时代价值”和“符号价值”是漫画升值的关键点。

　　走俏拍卖场 名家受追捧

　　上世纪90年代国内艺术品拍卖活动兴起后，由于原先漫画原稿收藏过于边缘，一直被归到书画门类，且受众群体过小，漫画在相当长的一段时间里并未引起人们足够的重视，漫画作品散失严重，即使拍卖场上偶有名家原稿露面，成交价格也平平，与中国漫画的艺术高度和历史地位相比，老漫画原稿的艺术价值和收藏意义并没有被市场充分认识。进入新世纪以来，随着中国书画行情的上涨，进而也带动了国内老漫画原稿的收藏热。2001年，华君武的《鸡贵有自知之明图》在中国嘉德拍出了1.045万元；2006年，张乐平的《三毛像》在上海崇源以1.98万元成交。在漫画原稿拍卖中，丰子恺的作品无疑是最引人注目的，他的作品在海内外市场上一直都有上佳的表现，作品动辄拍到数万元甚至数十万元。2004年，他的一幅尺幅很小的《儿童相》在香港苏富比以33.6万港元拍出。

　　最近几年来，漫画原稿拍卖取得长足的发展。2011年5月，浙江杭州西泠印社举办中国首届漫画作品专场拍卖会，总标的222件漫画竟无一流拍，总成交额高达1180万元。2012年5月初，杭州西泠再次举办第二届漫画拍卖会，朱德庸的《朕也爱上漫画了》是其罕见的工笔画作品，起拍价10万元，以55万元落槌；2014年5月，在杭州西泠中国第四届漫画作品拍卖会上，丰子恺的《水碧山青》以15万元起拍，以82.8万元拍出，赵延年的《阿Q正传连环画原稿》以80万元起拍，经过10轮竞价，最终以178.25万元高价成交；尤其是2018年7月，在刚结束不久的杭州西泠春拍“名家漫画、插图、连环画原稿”专场拍卖中，唐勇力创作的《中国传统文化故事荟萃》插图原稿以120万元起拍，最终以218.5万元的高价成交；丰子恺创作的三件作品《故园相忆·行书曼殊诗》《一片孤城万仞山》和《家家扶得醉人归》则分别拍出了80.5万元、69万元和55.2万元。

　　我国许多早中期着名漫画家的作品， 具有强烈的时代感和艺术观赏性，收藏价值很高。但由于众所周知的历史原因，目前存世的老漫画原稿已十分稀少，其后市理应看好。