红妍是四位艺术家中最新的一张面孔，尽管出生于1966年的她是最年长的一位。生物学专业的红妍从2013年开始自学绘画，并于2019年在法国巴黎首次举办了个人画展。现场展出了她今年创作的多幅纸上油画棒以及六幅布面油画。红妍的作品灵感来源于其个人经历和冥想的习惯，她在冥想后会记录下脑海中宏大且空渺的宇宙形象。所以在红妍笔下，既有具体的瀑布、时间、小鱼，也有形象模糊的“念”“生”“原”等系列。但微妙的色彩变化始终贯穿其中，灵性的画面温柔地安抚着观者的情绪。

 

  另一位同样专注于色彩细微差异的是艺术家张雪瑞，不过这次她并未带来最具代表性的“格子”绘画，而是选择展出她的三件装置作品——将三件碎花布衣服上的小花剪下，用大头针分别固定在三个树干上，带着温度的衣物仿佛又重新寻觅到了依托之物，继续生长，“微林”顾名思义。

 

  姚朋此次展出了“七日”和“征兆“两个系列作品。艺术家显然熟练掌握了一套构建方法，带有明确叙事意味的图片被色彩鲜明的木框半遮半掩，配上碎片化的语言，星座或是某种公式，营造出迷雾重重的解码游戏，这已然成为姚朋的一种独特标签。

 

  展期将持续至2021年8月25日。